Afleveringen

Hoe Purcells aria afscheid een stem geeft
Nieuwma 2 novemberSeizoen 1: Aflevering 18Aldith en Carel den Hertog bespreken When I am laid in earth uit de opera Dido and Aeneas van Henry Purcell. Een aangrijpende aria waarin koningin Dido haar noodlot onder ogen ziet en één laatste wens uitspreekt: herinner mij. Waarom raakt juist deze muziek zo diep en klinkt ze zo vaak op begrafenissen? Carel den Hertog vertelt meer over het tragische verhaal achter de aria en de chromatische dalende baslijn. En het roept een persoonlijke vraag op: welke muziek zou jij eigenlijk op je eigen begrafenis willen horen?

Waarom de Misa Criolla nooit hetzelfde klinkt
ma 26 oktoberSeizoen 1: Aflevering 17In deze aflevering luisteren Aldith en Teun Faber aandachtig naar de Misa Criolla van de Argentijnse componist Ariel Ramírez. Een werk dat de vaste structuur van de katholieke mis volgt, maar klinkt als een krachtige muzikale melting pot. Juist doordat de Misa Criolla in verschillende vormen kan bestaan, blijft er ruimte voor een eigen draai en spreekt het werk steeds weer andere mensen aan. Hoe komen traditie, ritme, geloof en volksmuziek hier samen? Teun vertelt waarom deze bijzondere mix zo veel zeggingskracht heeft.

Hoe Gershwin klassiek en jazz bij elkaar bracht
ma 19 oktoberSeizoen 1: Aflevering 16Aldith en Jacobus den Herder bespreken Rhapsody in Blue van George Gershwin. Een muziekstuk waarin de werelden van de klassieke muziek en de jazz samenkomen. Gershwin groeide op in het New York van begin van de twintigste eeuw, tussen verschillende culturen en muzikale tradities. Jacobus den Herder vertelt meer over het bijzondere ontstaan van Rhapsody in Blue, de beroemde openingsglissando van de klarinet en de manier waarop Gershwin jazz en klassiek met elkaar verweefde. Ook gaat het over Gershwins leven tussen verschillende culturele werelden, de controverses rond zijn muziek en zijn onverwacht vroege dood. Een componist die slechts 38 jaar oud werd, maar in korte tijd een blijvende stempel drukte op de Amerikaanse muziek.

Hoe Satie rust componeerde in zijn eigen storm
ma 12 oktoberSeizoen 1: Aflevering 15Aldith en Teun Faber bespreken de muziek en het bijzondere leven van Erik Satie. Zijn kalme, verstilde composities doen vermoeden dat hij zelf een even rustig bestaan leidde. Maar niets is minder waar. Achter die serene klanken ging een excentrieke man schuil, vol absurdistische ideeën en onverwachte ingevingen. Teun Faber vertelt meer over de eigenzinnige componist, zijn bijzondere kijk op de wereld en de muziek waarmee hij zijn tijd ver vooruit was. Een man die, zoals Aldith het treffend omschrijft, een wervelwind was in zijn eigen storm.

Hoe de Matthäus-Passion je ieder jaar opnieuw kan raken
ma 5 oktoberSeizoen 1: Aflevering 14Aldith en Carel den Hertog bespreken de Matthäus-Passion van Johann Sebastian Bach. Een monumentaal werk over het lijdensverhaal van Jezus, dat bijna drie eeuwen na de eerste uitvoering nog altijd diep weet te raken. Carel den Hertog vertelt meer over de aria’s en koralen, de dramatiek van het verhaal en de manier waarop Bach menselijke emoties als verdriet, schuld, mededogen en troost in muziek weet te vangen. En over de man achter het meesterwerk, die met de Matthäus-Passion muziek schreef die eeuwen later nog altijd even dichtbij kan komen.

Hoe Canto Ostinato je in een meditatieve toestand kan brengen
ma 28 septemberSeizoen 1: Aflevering 13Aldith en Jacobus den Herder bespreken Canto Ostinato van Simeon ten Holt. De Nederlandse componist schreef in zijn lange leven allerlei soorten muziek, maar één werk zou alles overschaduwen: Canto Ostinato. Een hypnotiserend muziekstuk waarin herhaling, vrijheid en tijd samenkomen en dat inmiddels is uitgegroeid tot een van de bekendste Nederlandse composities. Jacobus den Herder vertelt meer over de bijzondere werking van Canto Ostinato: muziek waarop je heerlijk kunt mediteren, maar die je ook van binnenuit kan helen. Over de eindeloze patronen, de vrijheid die de uitvoerders krijgen en over de man achter het wereldberoemde werk. Een componist die bleef creëren, totdat zijn fysieke staat hem naar eigen zeggen dwong te stoppen.

Hoe Beethoven zijn finale comeback maakte
ma 21 septemberSeizoen 1: Aflevering 12Aldith en Teun Faber bespreken de iconische “Negende” van Beethoven. De laatste voltooide symfonie die Ludwig van Beethoven componeerde. De koorfinale is een hoogtepunt in de klassieke muziek en ver daarbuiten, met een thema dat iedereen kan meezingen. In de muziek verwerkte Beethoven een universeel menselijke boodschap van vreugde en hoop. Teun Faber vertelt meer over deze persoonlijke hartenkreet van de componist, over zijn toenemende doofheid, de magie van de muziek en over de mythe van de “Vloek van de Negende”.

Waarom Fauré de dood een wiegenlied gaf
ma 14 septemberSeizoen 1: Aflevering 11Aldith en Jacobus den Herder ontleden het Requiem van de Franse componist Gabriel Fauré. Naast componist was Fauré ook organist, pianist en docent. Hij werd als de grootste componist van Frankrijk beschouwd. En dat terwijl hij de laatste jaren van zijn leven steeds slechthorender werd. Jacobus vertelt meer over zijn Faurés verfijnde stijl, zijn kijk op het leven en de dood en zijn geschiedenis met Ravel.
Informatie
Welke klassieke muziek moet je écht gehoord hebben? En welke bijzondere verhalen schuilen er achter de grootste meesterwerken?
In de KRO-NCRV-podcast Aldith wil meer... klassiek gaat presentator en muziekliefhebber Aldith Hunkar op ontdekkingsreis door de wereld van de klassieke muziek. Ze groeide op in huis vol muziek maar er is nog zoveel meer te ontdekken. Kortom: Aldith wil meer! Samen met musici en programmamakers van NPO Klassiek ontrafelt ze de geheimen achter beroemde composities, ontdekt ze verrassende muziekverhalen en verborgen luisterparels.
Presentatie: Aldith Hunkar
Programmamakers NPO Klassiek: Teun Faber, Carel den Hertog en Jacobus den Herder
Eindredactie, regie, montage en conceptontwikkeling: Mariëlle van Kilsdonk
Editor: Tim Daemen
Coördinatie: Geesje Oostland
