Mijn 5 beste tips voor Oerol!
Van 13 tot en met 22 juni 2025 verandert het eiland Terschelling weer in één groot openluchtpodium tijdens - mijn lievelingsfestival - Oerol. Tussen duinen, bossen en het wad vindt je theater, muziek en beeldende kunst. Voor NPO Cultuur ben ik ook weer op Terschelling te vinden om allerlei makers te interviewen. Ben je ook over het eiland aan het crossen? Dit zijn mijn vijf tips die je Oerol-ervaring dit jaar onvergetelijk maken.
1. Kunstwerk Spreken tegen de wind in - Sanne van Balen laat taal en landschap samensmelten
Op de top van een duin wacht een unieke ervaring waar ik heel erg naar uitkijk: de literaire geluidsinstallatie Spreken tegen de wind in van Sanne van Balen. De kunstenaar, afgestudeerd aan de Gerrit Gerrit Rietveld Academie afdeling Beeld & Taal (2016-2020), heeft een "fascinatie voor de werking van taal en hoe taal vorm krijgt in meer dan alleen tekst." Op Oerol onderzoekt ze hoe taal zich hecht aan landschap en gemeenschap. Ze luisterde ze naar de drie Terschellinger dialecten - Aasters, Meslânzers en Westers - en heeft gesprekken met eilanders verwerkt tot een meertalige tekst, die via stemmen van dialectsprekers en de wind tot leven komt.
De installatie fluistert, zingt en spreekt je toe. Een poëtische ervaring waarin het eiland zelf lijkt terug te praten. Een uitnodiging om niet alleen te horen, maar echt te luisteren. Deze buiteninstallatie is met je festivalbandje elke dag te bezoeken van 11:00 tot 17:00 uur.
2. Voorstelling GEESTEN - Op zoek naar de dichterlijke inspiratiebron
Sommige dichters geloven dat inspiratie van buiten henzelf komt. Iets mythisch. Iets van geesten of schimmen die poëzie doorgeven. Maar als de dichter een doorgeefluik is, wie draagt dan de verantwoordelijkheid voor wat er op papier verschijnt? In GEESTEN verkennen De Poezieboys en Joost Oomen (#LOVETHEM) deze mysterieuze krachten met humor en verwondering. En daar heb ik heeeeeel veel zin in!
Bereid je voor op een heerlijke speelstijl, vrolijk associërende denksprongen, muziek en onverwachte wendingen. En poëzie!
3. Voorstelling Brabo Leone – Een muzikale zoektocht naar thuis
Plekken, mensen, schouders, vluchtige momenten; ze kunnen allemaal als thuis voelen, voor even of een leven lang. In haar soloshow Brabo Leone maakt NITE-ensemblelid Sarah Janneh een muzikaal verhaal van de verschillende fasen van haar leven in een poging een meer vloeiende, inclusieve kijk te geven op wat het betekent om thuis te zijn.
Wanneer hoor je ergens ‘echt’ bij? Sarah Janneh voelde zich altijd vastzitten tussen twee uitersten: Zwart en Wit. Brabant en Sierra Leone. Zangeres en Actrice. Vol van leven en bang om te sterven. In haar soloshow omarmt ze de rijkdom van deze dualiteiten, in plaats van er één te kiezen. Haar zoektocht voert haar van het carnaval in Brabant via de buitenwijken van Johannesburg uiteindelijk naar het huis van haar vader in Sierra Leone. Verwacht een typische NITE productie; hypermuzikaal, dichtbij en urgent. Elk nummer voelt als een brief uit een ander hoofdstuk van het leven. De muziek roept gevoelens op van warmte, verlies, groei en verandering.
4. Voorstellingmy sweet nasty lunacy van Theater Rotterdam
In my sweet nasty lunacy transformeert Hélène Vrijdag haar alter ego Woman Folly tot een woedende hyperpopdiva die de patriarchale geschiedenis herschrijft met glitter, beats en scherpe tong. Geïnspireerd door Erasmus’ vrouwonvriendelijke Vrouwe Zotte uit Lof der Zotheid, (1509) creëert Vrijdag een queer en feministisch tegenbeeld: een hysterische femme die haar stem verheft in plaats van zich te laten sussen. In een arena van bewegend licht en popconcertconventies zingt Woman Folly haar 'soft setlist from sweet sweet hell', met nummers als intrusive thoughts playground en pussy is an energy.
De voorstelling is een lecture performance die ontspoort, een hysterische hyperpop EP en een boze ode aan de weird femme. Vrijdag verweeft stem, lichaam en identiteit tot een multidisciplinaire performance die zowel muzikaal als theatraal is. Met invloeden van Björk, SOPHIE en Charli XCX biedt my sweet nasty lunacy een genre- en genderbending ervaring die je niet wil missen. Een queer en feministisch manifest in concertvorm!
5. Kunstwerk De streken van Marc van Vliet – Even op het ritme van het wad
Als je één keer vroeg wilt opstaan tijdens Oerol, laat het dan zijn voor De Streken. Vlak bij Oosterend, op het wad, staat tijdens het festival al jaren een houten bouwwerk van kunstenaar Marc van Vliet dat langzaam verandert met het tij. Het is geen voorstelling in de klassieke zin, maar toch gebeurt er van alles. Het werk is een eerbetoon aan Oerol-oprichter Joop Mulder. Ooit begonnen vanuit zijn café De Stoep in Midsland, groeide Oerol onder zijn leiding uit tot een uniek, wereldwijd bekend locatietheaterfestival. Met zijn vasthoudendheid en eigenzinnigheid roeide Joop tegen de stroom in.
De Streken is een plek om even je eigen gedachten te laten mijmeren. Elk jaar neem ik koffie mee in een thermos en geef je en ga ik gewoon een paar uur zitten kijken. Het kunstwerk kun je ook na het festival tijdens vier zomermaanden bezoeken. In de wintermaanden blijven de contouren van het werk zichtbaar, waarmee De Streken nooit helemaal weg is.
Rachel Pouwer
Theaterliefhebber. Cultuurnerd. Kunstmaniak. Van het rode pluche tot een modderig festival: Rachel snuift kunst en cultuur alsof haar leven er vanaf hangt. Rachel is een van de presentatoren van de podcast Tussen Kunst en Katers (NTR).
Vond je dit leuk?
Op de hoogte blijven?
Schrijf je in voor de NPO Cultuur nieuwsbrief en ontvang iedere vrijdag mooie, inspirerende en interessante tips. Van kunst tot film en van muziek tot theater, zo hoef je niets meer te missen!